Poème électronique (Inglese Traduzione: “Electronic Poem”) è un pezzo 8 minuti di musica elettronica dal compositore Edgard Varèse , scritto per il Padiglione Philips presso la Fiera di Bruxelles Mondiale 1958 . Lasocietà Philips ha incaricato Le Corbusier di progettare il padiglione, inteso come una vetrina del loro progresso ingegneristico. Le Corbusier ha inventato il titolo Poème électronique , dicendo che voleva creare una “poesia in una bottiglia”.Varèse ha composto il brano con l’intenzione di creare una liberazione tra i suoni e di conseguenza utilizza rumori non normalmente considerati “musicali” in tutto il brano.
Il padiglione aveva la forma di un antro, delimitato da un’entrata e un’uscita strette su entrambi i lati di un ampio spazio centrale.
I pubblico all’entrata ed all’uscita dal padiglione, era immerso nella composizione elettronica Concret PH di Iannis Xenakis (che ha anche agito come assistente architettonico di Le Corbusier per la progettazione del padiglione). Poème électronique è stato sincronizzato con un film di fotografie in bianco e nero selezionato da Le Corbusier che ha toccato vaghi temi dell’esistenza umana. Il concetto originale di Le Corbusier prevedeva una pausa nel film mentre la sua voce veniva ascoltata, parlando direttamente al pubblico. Tuttavia, Varèse si oppose all’idea che la voce di Le Corbusier sarebbe stata suonata sulla sua composizione e l’idea fu abbandonata.
Anche l’interno del padiglione è stato illuminato da un motivo in continua evoluzione di luci colorate e, oltre al film, tre proiettori separati hanno mostrato ulteriori foto sui muri.
La spazializzazione
Varèse ha progettato uno schema di spazializzazione molto complesso sincronizzato con il film. Prefigurando lo stile acousmonium della proiezione del suono, centinaia di altoparlanti sono stati controllati da proiezionisti del suono con una serie di manopole telefoniche rotanti. Ogni quadrante potrebbe accendere cinque altoparlanti alla volta su un banco di 12. Molte stime del sistema audio del padiglione arrivano fino a 450 altoparlanti, ma in base ai limiti del sistema di commutazione e al numero di proiezionisti utilizzati, una stima di 350 sembra più ragionevole.
Gli altoparlanti sono stati fissati alle pareti interne del padiglione, che sono state poi rivestite in amianto. L’aspetto risultante era di una serie di dossi. L’amianto ha indurito le pareti, creando uno spazio acustico cavernoso.
Lo schema di spazializzazione ha sfruttato la disposizione fisica unica del padiglione. Gli altoparlanti si estendevano fino all’apice dei punti di Le Corbusier e Varèse ha fatto un grande uso delle possibilità, mandando il suono su e giù per le pareti.
Registrazione
Il pezzo è stato originariamente registrato su tre nastri monofonici separati, due dei quali sono stati a loro volta registrati su un nastro stereo con effetti di panning. Il nastro stereo e il nastro monofonico rimanente sono stati infine combinati su un nastro perforato da 35 mm per sincronizzare il nastro con il film e i cambiamenti di illuminazione.
Sequenza di eventi
Le immagini del film di Le Corbusier sono tutte fotografie in bianco e nero e intenzionalmente astratte. La prima immagine è una testa di toro sotto i riflettori. L’immagine finale è una donna che tiene in braccio un bambino. Le Corbusier ha assegnato sezioni tematiche al film.
robertocalosci 